La società KL - Pierre Riberolle

Ognuno dei miei spettacoli ha richiesto dai 3 ai 4 anni di lavoro prima di trovare la sua forma.
Ogni mia creazione prende forma con differenze cronologiche tra scrittura, ricerca tecnica, giocoleria, scenografia... Ognuna ha un metodo di costruzione diverso!

Per 45° senza acqua, la mia seconda solitaria, l'idea è nata nel 2012. Per caso, ho comprato due nuove piastre di rimbalzo. Ne avevo lasciato uno, ora ne avevo tre... Dopo aver preso l'angolazione del mio carrello capovolto (che ho usato come piano inclinato in "Slam and Balls" (vedi foto!)) e aver costruito 2 moduli di legno per creare i supporti, ora avevo tre piani inclinati che potevano lanciare le palline avanti e indietro con me al centro.
Mentre giocavo con questa installazione, mi è sembrato di essere nel cuore del logo nucleare ! Ho poi intrapreso due anni di ricerca sull'energia nucleare , sulle reazioni a catena e su altre gioie dell'atomo, con, parallelamente, due anni di ricerca per trovare una nuova partitura di giocoleria su tre piani inclinati. Dopo 2 anni, ho avuto una specie di conferenza gesticolata di un'ora e mezza e un sacco di nuove figure di giocoleria. La prospettiva esterna di François Bouille della società Alchymère ha fatto ordine in tutto questo per soddisfare l'esigenza di chiarezza e ha ridotto la durata a 45 minuti. Nel 2015 è nata la versione definitiva dello spettacolo.

Per " Slam et des balles ", uscito ufficialmente nel 2009 e pensato a partire dal 2006, la difficoltà è stata quella di catturare il pubblico in strada con una poesia che richiedesse un ascolto particolare. Le soluzioni sono state l'interazione con le persone che intervengono sulla scena e i "decompressori neurologici" tra le fasi poetiche. Hanno portato avanti lo spettacolo per più di 400 repliche , dando origine alla particolarità della compagnia e ai suoi attributi, vale a dire: tecniche di giocoleria atipiche , un tema sociale portato con umorismo, la diversione di oggetti , una scrittura elaborata e un contatto caldo e premuroso con il mio pubblico.

Crash Terre nasce dalla mia passione per il pattinaggio a rotelle , che ho scoperto a Tolosa e che molto più tardi ho adattato a quella della giocoleria. Nel 2016 ho iniziato a indossare i pattini a rotelle e a fare giocoleria contemporaneamente, poi nel 2017 ho inserito i miei piani inclinati in questo nuovo "approccio alla giocoleria". Era chiaro che questo spettacolo avrebbe avuto un carattere autobiografico , quindi mi sono basato sulla mia storia per costruire una prima "cornice" e il concetto di interferenti endocrini è apparso ovvio, essendo le mie passioni legate ai materiali plastici . Oggi, 20 anni di stretto rapporto con questi materiali "dannosi"... Con la prospettiva esterna di Sébastien Coppolino della società Barbus, abbiamo quindi risolto il problema di trovare un finale che assomigliasse alla presa di coscienza del personaggio che si rivolta contro il suo padrone. E in che modo!!!

Per Pince mi pince toi, l'idea di creare un pubblico giovane senza parole era l'obiettivo iniziale, senza una direzione particolare. Dopo aver cambiato fisarmonicista, l'attenzione si è concentrata su come comunicare con qualcuno che non parlava la stessa lingua. Alla fine, questo spettacolo ha avuto due fasi di "costruzione" rispondenti ai desideri dei miei compagni di gioco, la prima un po' "dozzinale" ma che ci ha permesso di mettere a punto una scenografia e una prima impalcatura, la seconda molto più rigorosa e incentrata sui possibili scambi tra un fisarmonicista e un giocoliere , portandoci a nuove tecniche, a numerosi modi di comprenderci e di arrivare alla fine di questa idea.

Mi sono innamorato della giocoleria a 16 anni , dal momento in cui sono riuscito a prendere le 3 palline, dopo circa 2 ore di perseveranza.
Un fulmine a ciel sereno che mi ha spinto subito a cercare nuove figure e ad aggrapparmi a questa nuova passione che ho vissuto da dilettante per 10 anni .

Direi che è stato lo sguardo del pubblico durante gli spettacoli con Mamagabe a permettermi davvero di iniziare una riconversione professionale e di crederci.
Questo mi ha permesso di vedere qual era il mio posto e forse anche chi sono veramente e cosa volevo fare veramente. In breve, per risvegliare la mia fiducia.

Da quel momento in poi, è stato logico dare seguito alle mie idee, che prima mi sembravano inverosimili e irrealizzabili.

Ma il percorso per diventare un artista non è così semplice e ci sono voluti molti interrogativi per esplorare le diverse possibilità artistiche.
Senza una vera formazione e senza alcun contatto particolare, è stato necessario iniziare nel porto di La Rochelle "con un cappello", prima di essere programmato nei centri culturali, poi nei festival di street art .
Oggi so di essere innegabilmente al mio posto e di rispondere a numerose richieste in tutta la Francia.

È tutta una questione di ironia, sarcasmo e di come trarre vantaggio dall'assurdità di una situazione che abbiamo lasciato emergere e crescere nella sua assurdità.
Basta seguire il progetto EPR: la storia dietro al file è davvero incredibile e chiunque abbia un pizzico di umorismo ne riderebbe!

Poi, per quanto riguarda i miei messaggi, cerco il più possibile di non dare l'impressione di fare la predica .
Non ho la soluzione a questi problemi, perché la complessità economica del nostro mondo è immensa e dipende da una filosofia generale che nessuno oggi è pronto a seguire o anche solo ad ascoltare... Mi limito a mettere il dito su semplici verità e a giocare sulle situazioni che queste possono generare.
E senza rendersene conto, pianta semi di saper vivere, di sapere in generale, di rivolta forse.

Un modo di usare la cultura popolare per dire alla gente verità marce, ma che comunque rallegri la loro giornata!

Sono membro di Mamagabe dal 2000 e dal 2007 collaboro alla segreteria dell'associazione e quindi all'organizzazione della convention dal 2008.
Organizziamo (quasi ogni anno...) la convention Mamagabe e infatti quest'anno stiamo riorganizzando la convention nazionale per la terza volta (2014, 2021, 2023).
Un incontro che i giocolieri attendono con ansia (almeno lo spero!).
L'edizione del 2021 è stata molto complessa da organizzare, ma abbiamo dimostrato tenacia ed è risultata una convention magnifica. Spero che il 2023 sarà più pacifico...

Mamagabe è anche un'associazione "annuale" , dove uno dei nostri obiettivi principali è mantenere viva la sala Feuillants dove disponiamo di numerosi posti aperti alla libera pratica amatoriale e professionale . L'idea, ovviamente, è quella di riunire le persone e farle interagire attorno alla giocoleria. Partecipiamo anche al carnevale di Poitiers e ad altri eventi che propongono intrattenimento con la giocoleria e mettono in risalto i giovani professionisti. Facciamo inoltre parte di una vasta rete di associazioni che si rivelano utili nell'organizzazione di eventi per il prestito di attrezzature, la condivisione di risorse, ecc.

Nel giocoleria con rimbalzo non esistono due cadute uguali.
A volte la palla torna magicamente indietro ,
A volte dovrai prendere una ruota di scorta e andare a cercare il fuggitivo sotto il palco o nell'acqua dopo lo spettacolo,
A volte la goccia non è una goccia e diventa l'inizio di un altro movimento ...
La caduta di una palla che rimbalza è un momento magico, che richiede improvvisazione ,
anche se alcune gocce sono scritte, a volte fanno addirittura parte della messa in scena.
(es: 45° senza acqua / 4 "gocce" obbligatorie perché servono allo scopo)
Altri interferiscono nello spettacolo, spingendosi oltre i limiti e infrangendo il ritmo stabilito.
O ti fanno regali per strada o ti appesantiscono !

Dico sempre che la palla che rimbalza è l'oggetto più vivo che conosca.
Ha un'innegabile capacità di nascondersi, di capovolgersi, di incontrare, di attraversare, di rompersi, di sporcarsi, di dimenarsi, di rotolare e semplicemente di rimbalzare indietro, creando il caos!

Un dettaglio forse, ma in ognuno dei miei spettacoli il finale è ben pensato, anticipato il più possibile e racconta qualcosa legato alla messa in scena...
Ma ancora una volta quando parte un proiettile non so dove si fermerà!

Di solito la fortuna mi sorride e le condizioni sono spesso favorevoli.

Oggigiorno è più comune soffrire il caldo che la pioggia.

In seguito, a volte è difficile quando il meteo è incerto, perché ciò mina l'organizzazione presso cui lavoriamo.
Crea una sorta di disagio, ma nessuno controlla veramente il meteo... E poi arriva la radura e la liberazione.
A volte piove proprio nel mezzo e il pubblico resta con gli ombrelli o i cappucci.

Ad esempio, un giorno, in occasione del convegno di giocoleria a Lorient (tanto tempo fa...!), la mia esibizione si è svolta in riva al mare, con tutto ciò che questo comporta...
L'oceano alle mie spalle, che soffocava le parole con il suo frastuono, e il vento che non lasciava alcuna possibilità di equilibrio. È stato divertente sfidare gli elementi e riuscire comunque a fare il più possibile!

In alternativa siamo obbligati a prendere lastre , sia di legno spesso che di pietra come marmo o granito ...
Mi chiamo Pierre... Mio nonno era geologo... Ho scelto la roccia!
E oggi a volte mi capita di camminare con quattro lastre di granito da 15 kg ciascuna (80x60) su un carrello a mano.
Se si intende lavorare con questo materiale, tanto vale utilizzarlo per tutti gli scopi utili (piano inclinato per palline o rulli)...

Altrimenti, mi alleno per la maggior parte dell'anno (quando non sono in residenza o in esibizione, ovviamente) nella palestra Mamagabe, che non è molto grande. Quindi le palline tornano indietro velocemente e il terreno è perfetto per tutti i miei allenamenti...

Al lavoro ho l'attrezzatura per giocare su un terreno non troppo in pendenza, che sia erba, asfalto o qualsiasi superficie non troppo polverosa... In definitiva, queste sono richieste abbastanza standard nella street art. Ma la situazione si complica un po' con "Crash land" e i rollerblade su un'altezza di 7m per 7m!

Ci sarebbero tanti consigli da dare... Uno dei primi consigli che ho ricevuto è stato di essere leggero e indipendente .
Altrimenti, buon divertimento e buona fortuna!

Organizzatrice di eventi , programmatrice , forse custode di palestra , oppure sarei tornata alla ristorazione ... La domanda è interessante perché dopo 15 anni di "carriera" (mi viene da ridere quando parlo di carriera!) a volte vorrei un'altra vita, un altro lavoro...
Ma per ora penso più alla prossima creazione che a cambiare carriera, quindi va tutto bene!!!